Nourri de mon lait

Nourri de mon lait

Salle collective, curation Lada Neoberdina

Avec les œuvres de : Svetlana Maksimenko, Lada Neoberdina, Federica Peyrolo, Panthéa Ravanchad, Mahé Ripoll, Isabelle Varlet

Dans le cadre de l'exposition collective
Cru Cuit Miam & other sharing spaces 2
cure care curation Anne Sechet

MDAC, lieu expérimental, collectif et inclusif d'art contemporain
5 juillet – 4 octobre 2026
1 place du Château, 06800 Cagnes-sur-Mer

Nourri de mon lait

Group room, curated by Lada Neoberdina

With works by: Svetlana Maksimenko, Lada Neoberdina, Federica Peyrolo, Panthéa Ravanchad, Mahé Ripoll, Isabelle Varlet

Part of the group exhibition
Cru Cuit Miam & other sharing spaces 2
cure care curation Anne Sechet

MDAC, an experimental, collective and inclusive space for contemporary art
5 July – 4 October 2026
1 place du Château, 06800 Cagnes-sur-Mer

FR

Nourri de mon lait est une salle collective conçue et curatée par Lada Neoberdina, dans le cadre de l'exposition Cru Cuit Miam & other sharing spaces 2 (cure care curation Anne Sechet) à la MDAC, lieu expérimental, collectif et inclusif d'art contemporain à Cagnes-sur-Mer, du 5 juillet au 4 octobre 2026. La salle est consacrée à l'allaitement, au corps maternel comme source de nourriture et à la cohabitation nourricière entre la mère et l'enfant.

Prolongement de la recherche plastique de Lada Neoberdina autour de la maternité, la salle fait pour la première fois se rencontrer sa maternité et celle d'autres artistes. À partir de ses propres œuvres — dessins à l'encre végétale, performances au lait maternel, installations textiles — elle invite Svetlana Maksimenko, Federica Peyrolo, Panthéa Ravanchad, Mahé Ripoll et Isabelle Varlet à dialoguer avec ce territoire commun. La question de la maternité et de la non-maternité s'y explore par le mythe, le symbole, le souvenir et l'expérience personnelle, dans une pratique curatoriale qui défait le cliché du génie solitaire pour faire communauté.

J'allaite toujours mon fils. Et je suis en complète fascination devant cette capacité de mon corps. Devenir la nourriture d'un être vivant m'a procuré une jouissance et des sensations nouvelles, mais aussi de la responsabilité et des angoisses. J'en ai écrit des poèmes, sorti un livre, fait des performances et des vidéos, et j'ai décidé de lui consacrer une salle d'exposition, en invitant d'autres artistes.

L'exposition que vous vous apprêtez à voir est conçue au rythme de quelques jours libres par mois, de siestes plus ou moins longues et de réveils nocturnes. Avec beaucoup d'enthousiasme et d'amour, avec du lait et des larmes, avec amitié et sororité. En famille.

— L.N.

Liste complète des œuvres :

Svetlana Maksimenko — Transition XLI, 2026, huile sur toile, 46 × 55 cm.

Lada Neoberdina — Nourri de mon lait violet, 2026, poème, impression sur papier dessin Ursus ; Sans titre, 2026, intervention in situ, encre végétale à base de chou rouge ; Sans titre, 2026, intervention in situ, terre du jardin, charbon, fusain, pigment noir d'ivoire ; Le jet, 2026, série de performances avec du lait maternel, papier dessin Ursus, 50 × 70 cm ; Viens a-am, chaton, 2026, installation textuelle à la laine cardée et feutrée à l'aiguille, teinture au chou rouge ; Ice Embroidery. Milk, 2026, intervention in situ, lait maternel congelé.

Federica Peyrolo — She did not know how to comfort him, though she could have done it so easily once. She was only a woman now, 2026, linogravure, matrice 31 × 31, impressions à la cuillère, 31 × 46 cm.

Panthéa Ravanchad — Tentative Infinie, 2024, faïence émaillée, bois (résidence à l'EACV – École d'Art Céramique de Vallauris) ; Tentative Infinie, 2025, vidéo, performance (Espace Terrail – Espace de céramique et d'art contemporain) ; Sans titre, 2021, installation, faïence.

Mahé Ripoll — Ventre/centre (sombre), 2026, série de dessins, pastel, 50 × 70 cm ; Aquaplacenta, 2026, série de dessins, aquarelle, 21 × 29,7 cm.

Isabelle Varlet — Mère nourricière, 2025, installation en pains pétris et façonnés à la main.

EN

Nourri de mon lait is a group room conceived and curated by Lada Neoberdina, as part of the exhibition Cru Cuit Miam & other sharing spaces 2 (cure care curation Anne Sechet) at the MDAC, an experimental, collective and inclusive space for contemporary art in Cagnes-sur-Mer, from 5 July to 4 October 2026. The room is devoted to breastfeeding, to the maternal body as a source of nourishment, and to the feeding cohabitation between mother and child.

An extension of Lada Neoberdina's visual research around motherhood, the room brings her own maternity into contact with that of other artists for the first time. Starting from her own works — plant-based ink drawings, breast-milk performances, textile installations — she invites Svetlana Maksimenko, Federica Peyrolo, Panthéa Ravanchad, Mahé Ripoll and Isabelle Varlet to engage with this shared territory. Motherhood and non-motherhood are explored through myth, symbol, memory and personal experience, in a curatorial practice that undoes the cliché of the solitary genius in order to make community.

I am still breastfeeding my son. And I am in complete fascination before this capacity of my body. Becoming the food of a living being has given me a new pleasure and new sensations, but also responsibility and anxieties. I have written poems about it, published a book, made performances and videos, and I decided to devote an exhibition room to it, inviting other artists.

The exhibition you are about to see is conceived at the rhythm of a few free days a month, of naps of varying length and of nocturnal waking. With much enthusiasm and love, with milk and tears, with friendship and sisterhood. As a family.

— L.N.

Full list of works:

Svetlana Maksimenko — Transition XLI, 2026, oil on canvas, 46 × 55 cm.

Lada Neoberdina — Nourri de mon lait violet, 2026, poem, print on Ursus drawing paper ; Untitled, 2026, in situ intervention, plant-based ink (red cabbage) ; Untitled, 2026, in situ intervention, garden soil, charcoal, vine charcoal, ivory black pigment ; Le jet, 2026, series of performances with breast milk, Ursus drawing paper, 50 × 70 cm ; Viens a-am, chaton, 2026, text-based installation, carded and needle-felted wool, red-cabbage dye ; Ice Embroidery. Milk, 2026, in situ intervention, frozen breast milk.

Federica Peyrolo — She did not know how to comfort him, though she could have done it so easily once. She was only a woman now, 2026, linocut, 31 × 31 matrix, spoon-printed, 31 × 46 cm.

Panthéa Ravanchad — Tentative Infinie, 2024, glazed earthenware, wood (residency at the EACV – École d'Art Céramique de Vallauris) ; Tentative Infinie, 2025, video, performance (Espace Terrail – ceramics and contemporary art space) ; Untitled, 2021, installation, earthenware.

Mahé Ripoll — Ventre/centre (sombre), 2026, series of drawings, pastel, 50 × 70 cm ; Aquaplacenta, 2026, series of drawings, watercolour, 21 × 29.7 cm.

Isabelle Varlet — Mère nourricière, 2025, wall installation, hand-kneaded and shaped bread.